LES éVéNEMENTS 2024 passés
Le 8 juin 2024 Camille et Alexandre Bughin, duo violon & violoncelle.
Classique à la chapelle:
Camille et Alexandre Bughin, duo violon & violoncelle
Le samedi 8 juin 2024 à 17h à la chapelle de Profondsart
S’il est une formation instrumentale intemporelle, c’est bien le duo constitué par le violon et le violoncelle.
De nombreux compositeurs ont écrit pour cet ensemble, la plupart du temps en symbiose avec les interprètes, surtout lorsqu’ils partageaient avec eux des liens d’amitié ou familiaux.
C’est le cas de la Passacaille écrite par Halvorsen sur un thème de Haendel et probablement aussi de la Sonate de Ravel, dédiée à la mémoire de Claude Debussy. On sait par ailleurs que Bach et Mozart composaient essentiellement en fonction des interprètes pressentis.
Avec la sensibilité qui les caractérise, Camille et Alexandre Bughin nous emmèneront à la rencontre de ces compositeurs et de leurs œuvres pour duo de violon et violoncelle.
Le concert sera introduit par Emmanuel Grégoire, historien de l'art et de la musique - conférencier.
Camille Bughin, violon
Camille Bughin (violon) a d'abord été formée à l'IMEP avec Igor Tkatchouk puis au Conservatoire royal d’Anvers avec Tatiana Samouil.
Elle a ensuite étudié à l'Académie Franz Liszt de Budapest avec Eszter Perenyi et a poursuivi ultérieurement sa formation à la Kunstuniversität de Graz avec Eszter Haffner jusqu’à 2022.
Comme soliste, Camille a joué avec différents orchestres, dont l'Orchestre de Chambre de la Néthen, le Jeune Orchestre de Chambre Appassionata, l'Antwerp Chamber Orchestra, l'Ensemble des Jeunes Solistes de Belgique, avec lequel elle s'est produite aux côtés du violoniste tsigane Roby Lakatos, ou encore le Wiener Solisten Orchester.
Ses activités de musicienne d’orchestre l'ont amenée à faire partie des Young Belgian Strings, du Gustav Mahler Jugend Orchester (comme konzertmeister adjointe), du Bruckner Orchester Linz en tant qu’académicienne, ainsi que de l’Orchestre symphonique de l’Opéra de Graz.
Elle a également joué à de nombreuses reprises avec l'Antwerp Symphony Orchestra, le Wiener Dom Orchester et le Salon Orchester Alt-Wien (Autriche), ainsi que plus récemment avec la Camerata Atlantica (Portugal).
Elle fait à présent partie de l’Orchestre de la Fondation Gulbenkian à Lisbonne. En musique de chambre, elle a formé depuis de nombreuses années le Duo Zerbina (violon – harpe) avec la harpiste Gabriella Garcia. Camille joue sur un violon de Georges Chanot datant de 1832, généreusement prêté par la Fondation Arthur Grumiaux.
Alexandre Bughin, violoncelle
Alexandre Bughin (violoncelle) est diplômé du Conservatoire royal d’Anvers (classe de Justus Grimm), de l’IMEP (classe d’Eric Chardon) et de la Musikhochschule de Münster en Allemagne (classe de Matias de Oliveira Pinto).
Interprète et compositeur curieux, il se consacre essentiellement à la musique de chambre dans de nombreux projets aux allures très variées l’ayant notamment mené dans les studios d’enregistrement (Les Ogives, Amour & Andere Probleme, Cité Moderne et A Christmas Journey, avec Benoît Giaux et les Chœurs d’Enfants et de Jeunes de la Monnaie).
Comme chambriste, il a participé à de nombreux festivals en Belgique et à l’étranger (Été Mosan, Il pleut des cordes, B-Classics, Klara Festival, Festival Musiq’3, Grafenegg Music Gallery, Bolzano Festival Bozen, Académie du Festival Pablo Casals, Landesgartenschau Bad Iburg, Sommet Europe-Asie 2018, …).
Il collabore avec le pianiste Nicolas Paternotte et le poète Philippe Cloes au sein de Glaise, un projet original de création mêlant tradition chambriste, jazz et chanson française, dont le premier album, Le temps du geste, est paru fin 2022 chez Homerecords.
Il est membre de l’Ensemble Dylensis, du Quatuor Avril, du Duo Anchor et du Duo Xylème.
Comme soliste, il a joué les concertos pour violoncelle de Dvorak et de Schumann avec orchestre, ainsi que le concerto pour deux violoncelles de Vivaldi.
Alexandre a également bâti une solide expérience d’orchestre comme membre du European Union Youth Orchestra, des Young Belgian Strings et de l’Antwerpen Camerata, ainsi qu’à travers ses participations à différents projets de l’Opéra Royal de Wallonie, de l’Opera Ballet van Vlaanderen, de l’Antwerp Symphony Orchestra et de Casco Phil.
En 2019, il a reçu un 1er prix à la Grand Prize Virtuoso Competition à Bruxelles ainsi que le prix spécial de meilleur musicien belge du concours. Alexandre joue sur un instrument anonyme italien de 1820.
https://www.facebook.com/alexandre.bughin
Emmanuel Grégoire, conférencier
Sa licence et son agrégation en Histoire de l’Art, Archéologie et Esthétique en poche, Emmanuel Grégoire (conférencier) s’est précipité dans l’enseignement pour y vivre sa passion : la transmission.
Les publics qu’il a le privilège de rencontrer dans son métier de professeur sont variés : élèves du primaire et du secondaire, étudiants du supérieur et adultes des cours du soir.
Il donne ces derniers en promotion sociale (Histoire de l’Art, Histoire mondiale, Chronologie des grands courants artistiques, Histoire du mobilier, Histoire des Arts de l’espace…) et ceux qu’il assure en école supérieure des Arts (Histoire de la Musique, Histoire de l’Art, Auditions commentées, Sociologie des Arts,… à l’IMEP – Institut Royal Supérieur de Musique et de Pédagogie – Namur) lui permettent de développer la discipline qui retient tout particulièrement son attention : l’Histoire comparée des Arts.
Participant à la formation des futurs enseignants en dispensant les cours de Psychologie et de Psychopédagogie, il associe régulièrement ses étudiants musiciens aux projets artistiques qu’il met sur pied ou qu’il est invité, par différentes institutions culturelles, à concrétiser. C’est notamment le cas en remplissant la fonction de commissaire d’exposition depuis maintenant quelques années.
Le 8 mai 2024 et le 9 mai 2024. Le Chandelier d’Alfred de Musset par la Compagnie Liberarte
𝗟𝗘 𝗖𝗛𝗔𝗡𝗗𝗘𝗟𝗜𝗘𝗥, le drame romantique d'𝗔𝗹𝗳𝗿𝗲𝗱 𝗱𝗲 𝗠𝘂𝘀𝘀𝗲𝘁 à l’espace culturel Chapelle de Profondsart pour 3 représentations exceptionnelles !
La compagnie Liberarte revisite ce drame romantique d’Alfred de Musset en soulevant la question de la construction identitaire et des relations entre les hommes et les femmes dans les sociétés patriarcales.
Peut-on se révéler à soi-même lorsque les normes sociales nous emprisonnent ?
Comment construisons-nous notre identité lorsque la loi grave dans le marbre les inégalités entre les sexes ? Jusqu’où la société contraint-t-elle les relations entre les hommes et les femmes ?
Résumé
Août 1835, une maison bourgeoise du sud de la France.
Jacqueline, une jeune femme pleine de charme, n'est mariée que depuis deux ans et succombe déjà à des plaisirs interdits. Il faut dire que Maître André, son mari, est un notaire de 24 ans son aîné qu'elle n'a pas vraiment choisi. A demi-consciente de sa condition de femme, Jacqueline tente de survivre dans un monde qui la supplante.
A cette même époque, le premier journal féministe "La femme libre" (1832) voit timidement le jour.
Dans cette adaptation du Chandelier, ces paroles historiques de femmes, associées à des récits d'archives, résonnent et éclairent la trajectoire des personnages. L'irruption foudroyante du candide Fortunio dans la vie de la jeune Jacqueline la guidera bientôt vers les prémices de la plus belle quête de sa vie, celle d'être libre : libre d'être soi, libre d'aimer, libre de vivre.
Durée : 80 minutes
Spectacle conseillé à partir de 12 ans.
Compagnie Liberarte
Avec Benjamin Hauser, Lydia Lorenzino, Jules Baron, Patrick Bethbeder, Julia Vivoni
Mise en scène et adaptation, Lydia Lorenzino
Assistant à la mise en scène, Jules Baron
Décors, Charles Pinoel
Costumes, Brigitte Ester
Régie, Alain Verbeeck
Instagram: https://www.instagram.com/le_chandelier_1835/
Facebook: https://www.facebook.com/Le.Chandelier.1835
Site web: https://www.billetweb.fr/le-chandelier
Contact: compagnie.liberarte@gmail.com
COMPAGNIE LIBERARTE
Originaires des quatre coins de France et de Belgique, les artistes de la compagnie LiberArte partagent un rêve commun : celui d’entretenir la soif de la découverte et d’éveiller les consciences auprès de tous les publics.
Qu’il s’agisse de défendre des oeuvres théâtrales issues de la tradition du répertoire français ou des créations de notre époque, ces comédiens cultivent la joie de voyager dans la vie intime des hommes et des femmes de tous temps.
Par le biais des œuvres auxquelles il donne corps, leur collectif invite à se questionner sur ce qui façonne notre destinée et celle des hommes de demain. Libérer les consciences pour sublimer la vie, voilà leur vocation, la vocation de LiberArte !
Le 4 mai 2024, Concert de Guy Verlinde Music - La force positive du Blues
Guy Verlinde Music, la force positive du Blues.
Concert le samedi 4 mai 2024 à 20h à la chapelle de Profondsart
Un concert de Guy Verlinde est un voyage musical, trempé dans des histoires d'amour, d'espoir, de résurrection ... qui met l'accent sur le pouvoir de guérison de la musique. Guy est un artiste élégant et un merveilleux conteur. Avec ses histoires et ses chansons, il sait comment toucher son public et le renvoyer chez lui avec une grande dose de positivité.
Lors de ce concert, il sera assisté par Tom Eylenbosch (piano et banjo) qui à 23 ans, est l'un des plus jeunes musiciens professionnels et professeurs de musique de Belgique. Talentueux, il joue dans plusieurs groupes et est maintenant un musicien de studio très recherché.
Au cours de la dernière décennie, Guy Verlinde a dominé la scène blues belge et a tourné sans arrêt à travers l'Europe avec son groupe The Mighty
Gators. Il a joué dans de nombreux clubs prestigieux et festivals internationaux où il a partagé l'affiche avec des grands comme : B.B. King, John Fogerty, Tony Joe White, Santana, John
Hiatt, Canned Heat, Jeff Beck ...
Guy est l'un des rares artistes flamands à s'être forgé une solide réputation live en Wallonie où il touche son public avec ses histoires à l'accent français "exotique". Il a joué
dans plusieurs clubs et festivals wallons prestigieux tels que : Ancienne Belgique, Spirit of 66, Flagey, l’Eden, l’Entrepôt, Ferme Madelonne, Tournai Jazz, Jazz en Liège, Gaume Jazz, Brosella,
…
Guy Verlinde (chant, guitare)
Tom Eylenbosch (piano et banjo)
Site: https://www.guyverlinde.com
Le 27 avril 2024 , Classique à la chapelle. Quatuor Avril - Hommage aux compositrices.
Classique à la chapelle
Quatuor Avril
Hommage aux compositrices
Le samedi 27 avril 2024 à 17h.
Quelques magnifiques pages de quatuors à cordes ont été composées par des femmes. Elles n’ont rien à envier aux œuvres masculines plus connues. Les quatre jeunes musiciens du Quatuor Avril s’associent à un comédien pour mettre à l’honneur ces compositrices. Avec eux, le voyage couvre trois siècles et plusieurs pays. Il va de l’Allemande Fanny Mendelssohn à la Belge Line Adam, en passant par les Françaises Charlotte Sohy et Germaine Tailleferre, les Anglaises Ethel Smyth et Rebecca Clarke et l’Américaine Florence Price.
Anouk Lapaire (violon), Hélène Dozot (violon), Maxime De Petter (alto), Alexandre Bughin (violoncelle).
Présentation par Philippe Cloes (comédien).
L'Asbl est soutenue par le Brabant wallon.
Quatuor Avril
Que rêver de mieux que le nom du quatrième mois de l’année pour symboliser les quatre membres d’un quatuor à cordes et les quatre cordes de leur instrument ? Composé de jeunes musiciens formés en Belgique et à l’étranger, le Quatuor Avril cultive l’ouverture et l’élégance.
Forts de leur expérience dans de grands orchestres belges et internationaux, ils ouvrent avec subtilité et passion des voies moins fréquentées de la musique classique en évoquant de merveilleuses pages écrites par des compositrices. Ils y associent un comédien pour distiller leurs connaissances dans ce domaine et en faciliter l’approche.
L’élégance de leur musique fait écho aux origines du nom du mois d’avril, le mot Aprilis étant le nom donné à ce mois par les Romains en l’honneur de la déesse Aphrodite. A travers les siècles, cette dernière est le symbole de la beauté féminine et, à ce titre, se retrouve dans diverses œuvres artistiques.
Anouk Lapaire & Hélène Dozot (violons), Maxime De Petter (alto), Alexandre Bughin (violoncelle).
Présentation par Philippe Cloes (comédien).
Le samedi 13 avril 2024 : les Cordes à Danser au profit des Amis du Mercy Home asbl
Les Cordes à Danser, concert au profit des Amis Du Mercy Home. Le samedi 13 avril 2024 à 18h30 à la chapelle de Profondsart
Les «Cordes à danser», quatuor à cordes familial vous font découvrir les musiques du monde. Le concert est au profit des « Amis du Mercy Home », groupe initié en 1980 par des citoyens de La Hulpe pour soutenir un orphelinat à Madras. Le champ d’action s’élargit rapidement et des partenariats se créent avec des Associations indiennes travaillant à l’amélioration de vie des populations défavorisées de l’Inde.
LES AMIS DU MERCY HOME
Asbl en solidarité avec l’Inde
Initié en 1980 par quelques citoyens du Brabant wallon (dont deux familles qui ont adopté des enfants d’origine
indienne), ce "groupe local de solidarité" s’est rapidement développé bien au-delà du soutien à l’orphelinat "Mercy Home" situé à Chennai, grâce à des dizaines de bénévoles et des centaines de sympathisants et donateurs. Dans certains cas, l'association a pu bénéficier de subsides européens ou provenant d'institutions belges.
L'association a pour but de contribuer à l'amélioration des conditions de vie des populations vulnérables en Inde. A cette fin, conscient.e.s de l'expertise des personnes concernées par l'amélioration de leurs conditions de vie, nous établissons avec elles des partenariats pour la mise en place de projets qui tiennent compte davantage de leurs réalités, dans le respect des droits humains et dans un souci de justice sociale. Nous soutenons tant des projets ponctuels que des projets sur un plus long terme.
Siège social: rue Ferme du Plagniau 135, 1331 Rosières – mercy.home@hotmail.com ou 02 654 02 63
Pour plus d’informations : https://amisdumercyhome.wordpress.com
LES CORDES A DANSER
En 2020, la famille Gillis profite du premier confinement pour mettre sur pied un projet musical en quatuor à cordes : « Les cordes à danser ». Juliette, Valentin et Martin, respectivement alors 10,15 et 17 ans et Christophe ( ... le père) mettent sur pied en quelques semaines un véritable programme de concert.
Celui-ci se veut résolument festif en faisant la part belle à des musiques de danses traditionnelles d'Europe de l'Est agrémentées de quelques gigues irlandaises ou encore de quelques chansons tziganes.
Le rendez-vous est pris chaque dimanche à 18h pour un concert-apéro retransmis sur Facebook. Maman et la grande soeur Chloé se chargent d'assurer la diffusion en live. De semaine en semaine, le public se fidélise et quelques organisateurs enthousiastes leur proposent dès l'été 2020 des concerts en Belgique et en France. Dernièrement, "Les cordes à danser" ont été lauréats du concours Appassionnata Compétition, concours international.
Noms des artistes et instruments joués:
Martin Gillis, Contrebasse
Valentin Gillis, Violon
Juliette Gillis, Violon
Christophe Gillis, Violon et Alto
Crédit Photo © vision_argentique
Style de musique: Musique de danses traditionnelles
Facebook: https://www.facebook.com/christophe.lecoul
Site web: https://www.gillissimo.net
Les 6 et 7 avril 2024 Exposition de Sophie Delaitre
Exposition de Sophie Delaitre, Artiste Peintre.
A travers mes peintures colorées, j’invite les curieux à se transporter dans mes multiples univers.
Les mythes autour des mondes parallèles ont toujours titillé ma curiosité. Imaginer qu’il puisse exister une autre forme de « moi » dans un monde différent relatait du fantasme. Via la peinture, j’ai pu cultiver inconsciemment cette idée. Au fur et à mesure des années, j’ai exploité différentes techniques pour arriver à présenter une toute petite partie des mondes qui chatouillaient ma créativité.
L'idée du monde parallèle fait référence à la possibilité qu'il existe un autre univers qui existe simultanément avec le nôtre, mais qui est séparé du nôtre par une barrière invisible que je rends accessible le temps d’une peinture.
L’utilisation de couleurs vives, le doré et les contrastes de couleurs sont des points essentiels pour le départ de mes créations.
Je peins un fond à l’acrylique qui déterminera le lieu imaginaire. Celui-ci sera recouvert petit à petit par de légers coups de bombe acrylique, des traits au couteau et des passages de pinceaux.
Je fais tourner ma toile durant sa création. Une fois mon univers prêt, je fixe son orientation et j’y appose les derniers détails importants. Ceux-ci me permettront d’envoyer le spectateur vers les divers endroits imaginaires créés de toute pièce par mon imagination.
Je joue avec les textures pour créer du relief. Je pose sur mes toiles divers objets dont l’empreinte restera partiellement visible grâce aux coups de bombe acrylique.
Il m’arrive de cacher des messages personnels dans mes toiles. Certains seront partiellement visibles, d’autres nettement moins. Il s’agit pour moi de partager mes émotions du moment ayant l’objectif de distribuer les principes de bienveillance et d’amour qui me sont propres. A ma manière, j’ouvre des portes vers des mondes parallèles imaginaires.
Instagram: SophieDelaitre
Facebook: https://www.facebook.com/sophie.delaitre.1
Contact: sophie_delaitre@hotmail.com
Le samedi 30 mars 2024 à 20h: Second Souffle - éclat d'âmes -
Concert du duo Second Souffle - Éclat d’Âmes - Le samedi 30 mars 2024 à 20h à la chapelle de Profondsart
Qui a dit que "seule la beauté pourra sauver le monde"...? En tout cas,...il avait raison.
Second Souffle affirme un certain plaisir à dépoussiérer l'accordéon chromatique là où on ne l'attendait pas.
Alain Van Muysewinkel et Béatrice Adam trouvent un Second Souffle dans une bulle de tendresse où amour et syntonie se confondent dans un moment suspendu.
Ce duo belge couve leur nouvel album intitulé "Hors-sol" dans lequel, la poésie, le chant et le beatmaker se sont immiscés. Il propose un langage musical pluriel tantôt orienté vers la musique du monde avec un traitement plus moderne de l’accordéon, tantôt vers le jazz avec des improvisations et des accentuations rythmiques singulières... Et toujours avec une expressivité simplement intemporelle.
Le spectacle Éclat d’Âmes est une invitation à se relier au réel, dans une époque d'immense confusion où la superficialité de l'existence étouffe l'essence même de l'humanité.
Dans ce spectacle, Second Souffle sublime la beauté oscillant entre harmonies raffinées, paroles habitées,... profondément ancrées dans le sol !
Alain, diplômé du Conservatoire Royal de Mons,... Béatrice, autodidacte,... l'accordéon chromatique, porté dans des sphères inattendues...
Leur complicité fait oublier les frontières et nous rappelle que la musique est avant tout, un langage universel.
Poétiques et métissées, leurs compositions jettent des ponts entre les genres avec l'interprétation intuitive de Béatrice et, la virtuosité d'Alain... « à couper le souffle. »
Second Souffle ~Duo d'amour à deux souffles~
Second Souffle enregistre son premier CD « Éclat d’Âmes » en juillet 2020 au Studio 5 à Chênée avec Stephan Pougin en invité.
En partenariat avec le Centre Culturel de Chênée, une première résidence (création artistique, plan feu, scénographie ) est réalisée en octobre 2019 , une seconde en janvier 2022.
En collaboration avec le centre culturel de Blégny, Second Souffle réalisera un clip de présentation du site Blégny-Mine sur un arrangement de la musique « Les Corons ».
2022 :sélection au IN du festival Propulse
Décembre 2023 : Collaboration avec la chorale d’enfant « Artémuse » pour le titre « Les Ciseaux d’Anastasie »
2023-24:Création du nouvel album « Hors-sol », invitation à se relier au réel, dans une époque d'immense confusion où la superficialité de l'existence étouffe l'essence même de l'humanité.
Collaboration avec l’école de danse « Lucienne-Lucienne » pour la réalisation du clip « Oxymore » qui présentera l’album.
Infos Artistes
Nom du groupe: Second Souffle
Noms des artistes et instruments joués:
Alain Van Muysewinkel (Accordéon chromatique, chant)
Béatrice Adam (Accordéon chromatique, chant)
Style de musique: Musique du monde
Facebook:Second Souffle
Site web: www.secondsouffle.biz
Page You Tube : Second Souffle - YouTube
Contact: secondsouffle.biz@gmail.com
GSM: +32 494 61 74 69