"Classique à la chapelle"

LE 2 SEPTEMBRE 2023 à 17H : DUO ZERBINA

MUSIQUE FRANÇAISE

Infos pratiques

 

Organisateur: Asbl Des notes et du rêve

Avec le soutien de la Province du Brabant wallon

Lieu: Espace Culturel Chapelle de Profondsart; Rue de Grandsart, 13 à 1300 Limal (Plan)

 

Date: le 2 septembre 2023

Horaire: 17h (Ouverture des portes: 30' avant)

 

Prix:

Prévente : 18€ / 9€ Etudiant / 1,25€ Article 27

Jour du concert : 20€ / 10€ Etudiant / 1,25€ Article 27

Verre de l’amitié et rencontre avec les artistes à l’issue du concert

 

Site: www.eccart.be

Facebook: https://www.facebook.com/desnotesetdureve

Contact: dndr.asbl@gmail.com

 

Réservations: dndr.asbl@gmail.com ou Gsm +32486509706

« Classique à la chapelle »

 

Musique française par le Duo Zerbina 

 

La musique romantique a un accent particulier quand elle émane de grands compositeurs français des siècles passés. Jouée par deux musiciennes raffinées à la sensibilité à fleur de peau, elle est encore davantage magnifiée.

Le Duo Zerbina (violon et harpe) vous emmènera à la rencontre des pièces romantiques les plus emblématiques de compositeurs tels que Ravel, Saint-Saëns, Debussy, Massenet ou encore Fauré. 

Le thème du concert (musique française) sera introduit par Emmanuel Grégoire, historien de l'art et de la musique - conférencier.

 


Concert Duo Zerbina du 2 septembre 2023 à la chapelle de Profondsart
Duo Zerbina - © Bert Bloemen

Créé en 2010, le Duo Zerbina est depuis l'origine composé de la harpiste Gabriella Garcia et de la violiniste Camille Bughin. 

 

Les musiciennes se sont rencontrées à l'IMEP (Institut supérieur de Musique Et de Pédagogie) à Namur, où elles ont débuté ensemble leur formation supérieure. 

 

Par la suite, leurs études respectives dans différentes écoles et leurs parcours musicaux à l'étranger n’ont fait qu’attiser leur souhait de se retrouver pour pratiquer la musique ensemble.

 

Depuis toujours, le public témoigne d'un enthousiasme prononcé à l'égard de ce duo, qui marie à merveille la sensualité du violon à la magie de la harpe. 

Le répertoire de la musique romantique et de la musique contemporaine sied comme un gant aux deux musiciennes, lesquelles travaillent également des programmes de musique associés à une présentation visuelle qui implique d'autres disciplines artistiques, telles que la littérature.

 

Au cours des dernières années, le Duo Zerbina s’est produit en France (Paris et Périgord), aux Pays-Bas (Rotterdam et ‘s-Hertogenbosch), ainsi que dans divers lieux en Belgique (Namur, Gembloux, Louvain-la-Neuve, Liège, Anvers, Malmédy, Bruxelles, Yvoir, Bovesse et Grez-Doiceau).

 

Facebook: https://www.facebook.com/duozerbina

 

Site: https://www.duozerbina.com/


Camille Bughin (violon) - © Leonie Angerer
Camille Bughin (violon) - © Leonie Angerer

Camille Bughin (violon) a d'abord été formée à l'IMEP avec Igor Tkatchouk puis au Koninklijk Conservatorium van Antwerpen avec Tatiana Samouil.

Elle a ensuite étudié à l'Académie Franz Liszt de Budapest avec Eszter Perenyi et a poursuivi ultérieurement sa formation à la Kunstuniversität de Graz avec Eszter Haffner jusqu’à 2022.

Comme soliste, Camille a joué avec différents orchestres, dont l'Orchestre de Chambre de la Néthen, le Jeune Orchestre de Chambre Appassionata, l'Antwerp Chamber Orchestra, l'Ensemble des Jeunes Solistes de Belgique, avec lequel elle s'est produite aux côtés du violoniste tsigane Roby Lakatos, ou encore le Wiener Solisten Orchester.

Ses activités de musicienne d’orchestre l'ont amenée à faire partie des Young Belgian Strings, du Gustav Mahler Jugend Orchester (comme konzertmeister adjointe), du Bruckner Orchester Linz en tant qu’académicienne, ainsi que de l’Orchestre symphonique de l’Opéra de Graz.

Elle a également joué à de nombreuses reprises avec l'Antwerp Symphony Orchestra, le Wiener Dom Orchester et le Salon Orchester Alt-Wien (Autriche).

Elle fait à présent partie de l’Orchestre de la Fondation Gulbenkian à Lisbonne. Camille joue sur un violon de Georges Chanot datant de 1832, généreusement prêté par la Fondation Arthur Grumiaux. 


Gabriella Garcia (harpe) - © Barbara Salomé Felgenhauer
Gabriella Garcia (harpe) - © Barbara Salomé Felgenhauer

Gabriella Garcia (harpe) est née à Varna en Bulgarie mais a grandi en Belgique dans la région de Liège.

Après avoir défendu un master pédagogique à l’IMEP (Namur) dans la classe de Sophie Hallynck en 2015, elle a obtenu l’année suivante le diplôme supérieur d’exécution à l’Ecole Normale de Musique Alfred Cortot (Paris) dans la classe de Nicolas Tulliez. La même année elle a aussi remporté l’audition pour le poste de harpe solo à l’Opéra d’Etat de Roussé (Bulgarie).

Gabriella est lauréate de plusieurs concours internationaux et se produit régulièrement en soliste et en musique de chambre en Belgique, en France, en Italie, aux Pays-Bas, ainsi qu’en Bulgarie. Elle rejoint occasionnellement différents orchestres comme l’Orchestre Philharmonique Royal de Liège, l’Orchestre Philharmonique de Sofia, l’Orchestre Symphonique de la Radio Nationale bulgare, l’Orchestre des Gardiens de la Paix de Paris avec de grands artistes tels que Boris Belkin, José Cura, Sonya Yoncheva, Petr Popelka, Svetlin Roussev...

En 2020 elle a été invitée avec le hautboïste Giovanni Pistis au Rio Harp Festival (Brésil) pour une série de concerts.

En 2022, Gabriella a gagné le concours pour la bourse d’étude «Professione Orchestra » qui lui offre la possibilité de se perfectionner avec la harpiste Margherita Bassani ainsi que de participer à diverses productions et répétitions au sein de l’Orchestre Symphonique de la RAI à Turin durant la saison 2022-2023.

De 2019 à 2022, elle a également enseigné la harpe au Harpcenter Brussels. Passionnée par la musique de chambre, Gabriella se produit régulièrement en musique de chambre avec la violoniste Camille Bughin (Duo Zerbina), avec la corniste Margaux Ortman (Duo Eoliha) et avec le hautboïste Giovanni Pistis (Duo Kapána). Depuis 2018, elle est harpiste solo de l’Opéra d’Etat de Plovdiv (Bulgarie).


Conférencier : Emmanuel Grégoire
Conférencier : Emmanuel Grégoire

Sa licence et son agrégation en Histoire de l’Art, Archéologie et Esthétique en poche, Emmanuel Grégoire (conférencier) s’est précipité dans l’enseignement pour y vivre sa passion : la transmission.

Les publics qu’il a le privilège de rencontrer dans son métier de professeur sont variés : élèves du primaire et du secondaire, étudiants du supérieur et adultes des cours du soir. Il donne ces derniers en promotion sociale (Histoire de l’Art, Histoire mondiale, Chronologie des grands courants artistiques, Histoire du mobilier, Histoire des Arts de l’espace…) et ceux qu’il assure en école supérieure des Arts (Histoire de la Musique, Histoire de l’Art, Auditions commentées, Sociologie des Arts,… à l’IMEP – Institut Royal Supérieur de Musique et de Pédagogie – Namur) lui permettent de développer la discipline qui retient tout particulièrement son attention : l’Histoire comparée des Arts.

Participant à la formation des futurs enseignants en dispensant les cours de Psychologie et de Psychopédagogie, il associe régulièrement ses étudiants musiciens aux projets artistiques qu’il met sur pied ou qu’il est invité, par différentes institutions culturelles, à concrétiser. C’est notamment le cas en remplissant la fonction de commissaire d’exposition depuis maintenant quelques années.